以柴可夫斯基《第五交响曲》第一乐章为例，对指挥二度创作的思考 8.9分

音乐史的发展离不开作曲、指挥和演奏家们的共同努力,三种身份缺一不可。作曲家在乐谱上的每个标记都是经过深思熟虑的,需要演奏家们严格按照谱面要求演奏。但每个...[详情]

浅谈安徽周家班吹打乐 7.3分

民间礼乐是民间音乐的重要组成部分,其独特的魅力体现在其重要的承载对象——吹打乐班上。可以说,民间乐班的发展历程就是民间礼乐发展的缩影。民间乐班之所以至今...[详情]

浅析法国作曲家伊曼纽尔·塞琼聂的《马林巴协奏曲》及其演奏建议 9.5分

伊曼纽尔·塞琼聂是法国著名的打击乐演奏家、作曲家。笔者主要采用对马林巴的作品分析为主要方向,对法国作曲家伊曼纽尔·塞琼聂的作品《马林巴协奏曲》弦乐队伴...[详情]

哈萨克斯坦大提琴艺术发展概述 8.6分

本论文主要探讨以下几方面内容:一、大提琴艺术在哈萨克斯坦的发展及其历史文化地位;二、哈萨克斯坦大提琴学派创始人及其创作、教学模式;三、分析哈萨克斯坦作曲...[详情]

浅析柳琴在中国当代民族管弦乐队中的声部作用 7.6分

随着中国民族管弦乐队的发展,尤其是更多的优秀民族管弦乐作品的诞生和委约作品的不断丰富,柳琴声部在民族管弦乐队中的作用也被更多的作曲家、指挥家和柳琴演奏者...[详情]

视唱练耳中由“和”向“合”的拓展教学研究 6.6分

声音的和谐与融合,一直是传统音乐作品演奏中不可或缺的要素。声音和谐意味着乐器之间的律制、音量、风格要统一:声音融合意味着演奏者之间要配合得当,从而使音色...[详情]

以奏鸣曲式主题的“性别”分析方法浅析克拉克《中提琴与钢琴奏鸣 7.6分

瑞贝卡·克拉克是20世纪重要的女性作曲家,同时也是一位中提琴演奏家。她对中提琴音色特征、演奏技法有着专业深入的了解,她知道用何种创作技法可以使全曲在演奏上...[详情]

先知而后行——浅析先于“声”之“觉”的音准控制 9.3分

本文以解决视唱练耳教学中存在的“音准问题”作为出发点,透过视唱练耳教学环节中“听”、“唱”等技术环节浅析其原理关系,并得出科学发声方式对于歌唱音准控制起...[详情]

论传统戏曲打击乐器在现代作品《戏》中的运用 9分

京剧不仅是中华民族的绚烂瑰宝,也属于世界非物质文化遗产。京剧打击乐在京剧中占有非常重要的地位,京剧打击乐将舞台上演员的唱念做打联系到一起,也有“一台锣鼓...[详情]

法器到乐器——论满族鼓吹《神调》中单鼓与腰铃的艺术性 6.6分

本文的写作思路是以萨满文化中的鼓与铃为原点,探索萨满神鼓传播过程中的发展与融合。在叙述的过程中,按照以下几条思路:1.萨满文化在地域上的传播;2.萨满鼓与铃随...[详情]